Bombardeados por los mensajes de texto sociales, los correos electrónicos del trabajo y las interminables llamadas de desconocidos que intentan vendernos la oferta más increíble de nuestras vidas, no es de extrañar que la gente desaparezca de nuestro radar. En particular, con tanta música maravillosa para escuchar, ¿cómo no perder de vista a los muchos artistas que han decidido retirarse a la oscuridad, o que simplemente ya no están en las listas de éxitos? Pero, ¿dónde acaban estos músicos? Guitars Exchange va a la caza de algunos de los "grandes desaparecidos" detrás de los grandes éxitos... 

Bill Wyman 

Wyman, cuyo cumpleaños, el 24 de octubre, contribuyó a provocar este artículo "¿dónde están ahora?", fue el bajista de los Rolling Stones desde 1962 hasta 1993, cuando solía tocar su Vox Teardrop Signature; curiosamente, ahora, en el mundo de la arqueología amateur, es conocido por su detector de metales Signature Bill Wyman. Durante más de 20 años después de los Stones estuvo de gira y grabó con los Rhythm Kings de Bill Wyman -que incluían a Georgie Fame, entre otros-, que publicaron su último disco, Studio Time, en abril de 2018. Es un ávido fotógrafo que ha realizado varias exposiciones; dirigió un restaurante londinense 'Sticky Fingers' que cerró este año por culpa del Covid; y quedó devastado por la pérdida de Charlie Watts que, dice, "era como un hermano para mí." Es difícil evitar el dato biográfico de que a los 52 años se casó con Mandy Smith, de 18 años; y que, según ella, comenzaron su relación sexual cuando tenía 14 años; aunque parece que lleva con su actual esposa, la actriz y productora Suzanne, desde 1993.   

    

John Deacon 

Deacon fue el bajista de Queen desde 1965 hasta 1991 y durante ese tiempo escribió los éxitos You're My Best Friend, Another One Bites the Dust y I Want to Break Free. Después, Deacon actuó ocasionalmente hasta 1997, cuando se retiró de la industria musical; y no trabajó con Brian May y Roger Taylor en proyectos como la película de Queen Bohemian Rhapsody. Ahora vive en Putney, Londres, con su esposa Veronica Tetzlaff, y tiene seis hijos. Parece que estaba especialmente devastado por la pérdida de Freddie Mercury; según se dice, le dijo a May al final de su última actuación juntos en París en 1997: "No puedo volver a hacer esto. No puedo hacer esto".   

     

Julie Covington 

Covington alcanzó la fama originalmente a través de la serie de televisión musical Rock Follies. Entonces cantó la versión original de Don't Cry For Me Argentina, basada en la vida de Eva Perón, y que en 1977 alcanzó los primeros puestos de las listas de éxitos en el Reino Unido, Australia, Bélgica e Irlanda, entre otros países. También tuvo éxito en las listas con una versión de la canción de Alice Cooper Only Women Bleed, que alcanzó el número 12 en la lista de sencillos del Reino Unido. Sin embargo, rechazó la oportunidad de actuar en el espectáculo Evita, que lanzó a Elaine Page a la fama. Sus discos The Beautiful Changes Plus y Julie Covington Plus parecen haber sido reeditados recientemente, pero sin la publicidad que los acompaña; parece que ha optado por un perfil muy bajo en sus años de madurez...   

      

Grace Slick 

Slick es más conocida por su trabajo con Jefferson Airplane y las bandas posteriores, Jefferson Starship y Starship. Escribió el gran éxito White Rabbit para el álbum Surrealistic Pillow de Jefferson Airplane de 1967, que la identificará para siempre con la psicodelia, y tuvo más éxitos con We Built This City, Sara y Nothing's Gonna Stop Us Now. En 1971, Slick tuvo un roce con la Parca cuando el coche que conducía se estrelló en un túnel de San Francisco, al parecer mientras corría con un amigo. Finalmente dejó el negocio de la música con las palabras: "Todos los roqueros de más de 50 años parecen estúpidos y deberían retirarse". Después de retirarse -y de un incendio en su casa, un divorcio y un colapso- Slick empezó a dibujar y pintar animales, principalmente para entretenerse. A finales de este mes cumplirá 82 años (nació el 30 de octubre); ¡Feliz cumpleaños, Grace!   

       

Krist Novoselic 

De los tres miembros de la legendaria banda de grunge Nirvana, el bajista Novoselic, de, es el que ha tenido un perfil público más bajo desde que la banda terminó; eso sí, tendría que haber ido a más para igualar a Cobain y Grohl. Novoselic ha tocado para Sweet 75, Eyes Adrift, la banda punk Flipper y Giants in the Trees, pero se ha centrado sobre todo en la política. Fue cofundador, por ejemplo, de JAMPAC (Joint Artists and Musicians' Political Action Committee) y presidente de una organización de reforma electoral llamada FairVote. También ha aprendido a pilotar un avión y se ha licenciado en Ciencias Sociales por la Universidad Estatal de Washington. A principios de 2004 se casó con la artista estadounidense Darbury Ayn Stenderu, y tienen dos hijos. Residen en una granja cerca de Deep River (Washington), donde cultivan sus propios alimentos. Sobre esto, Novoselic dice: "Ahora vivo en el campo... es tranquilo y es un lugar donde puedo pensar mucho".   

       

Falco 

Rock Me Amadeus, de Falco, publicada en 1985, es una de las siete únicas canciones en lengua no inglesa que han alcanzado el primer puesto del Billboard Hot 100 de Estados Unidos. Con más de 60 millones de visitas en Youtube, la canción es un caramelo que no desaparece con el tiempo, pero la dificultad para seguir ese nivel de éxito contribuyó a los problemas del artista austriaco con las drogas y a su comportamiento cada vez más errático, lo que llevó a su representante a describirlo como "un artista extremadamente difícil". Trágicamente, en 1998, Falco murió al chocar su coche con un autobús en una carretera que une las localidades de Villa Montellano y Puerto Plata, en la República Dominicana, justo cuando planeaba su regreso. Tenía 40 años.   

      

Michael Stipe 

Stipe fue compositor y vocalista de R.E.M., una de las mayores bandas de rock de los años 80 y 90, con sus éxitos como Losing My Religion, Everybody Hurts, Low y Nightswimming. La banda se separó en 2011, pero Stipe se ha mantenido ocupado trabajando en otras formas de arte, como con la escultura, y la fotografía. De hecho, cuando era adolescente, Stipe solía hacer fotos de grupos como Queen, The Runaways y The Ramones, y desde entonces ha publicado varios libros sobre el tema. Stipe también ha estado muy implicado en diversos temas políticos, como la protección del medio ambiente, los derechos de los animales y el control de armas. Es -o era- muy cercano a músicos que también son activistas como Patti Smith, Thom Yorke y Kurt Cobain. De hecho, Stipe intentó grabar con Cobain en parte para ayudarle a distanciarse de sus adicciones a las drogas, pero el líder de Nirvana murió antes de que pudieran grabar nada juntos. Más recientemente, Stipe se pronunció enérgicamente contra Donald Trump, que utilizó It's the end of the world as we know it en su campaña electoral; aunque se dice que ahora "vive felizmente en Nueva York".   

      

Billy Corgan 

La banda de Billy Corgan, The Smashing Pumpkins (SP), se separó en el año 2000, pero se reformó en ese mismo año. En 2015 la banda copresentó una gira con Marilyn Manson cuando Corgan se reunió con el baterista Jimmy Chamberlin y el guitarrista James Iha. Se sabe que Corgan disfruta tocando varias Fender Strats, incluida su Signature, pero en 2017 utilizó Snapchat para documentarse tocando una serie de pequeños conciertos con su acústica. Sorprendentemente, Corgan ha dirigido tanto una casa de té llamada Madam ZuZu's en Highland Park, Illinois, como se ha convertido en promotor de lucha libre profesional. En la última década SP ha publicado Monuments to an Elegy (2014); Shiny and Oh So Bright Vol 1, (2018); y Cyr;, (2020). En lo que podría considerarse un gran gesto, la banda de Corgan lanzó 10 canciones como sencillos antes de que el álbum Cyr saliera a la venta.   

      

Morten Harket 

Harket fue el vocalista del grupo noruego de synth-pop A-Ha. En 1984, su canción Take On Me convirtió a la banda en la primera de Noruega en alcanzar el número 1 en el Billboard Hot 100 de Estados Unidos; y el vídeo se acerca rápidamente a los 1.500 millones de visitas en Youtube. A-Ha se disolvió temporalmente en 2010, pero se reunió para el álbum Cast in Steel y una gira mundial a finales de 2015. Harket tiene tres hijos con su exmujer Camilla Malmquist Harket. El vocalista regresó repentinamente al ojo público en enero de 2021, cuando apareció en la segunda serie de la versión británica de The Masked Singer, enmascarado como el Vikingo. Se convirtió en el primer concursante de la franquicia en interpretar su propia canción, cuando cantó Take on Me; pero a pesar de sus éxitos anteriores esta vez solo consiguió el séptimo puesto...   

      

Roy Wood 

Wood es un cantautor inglés que, increíblemente, aprendió por sí mismo a tocar la guitarra, el bajo, el sitar, el violonchelo, el saxofón, el oboe, el fagot, el clarinete, los teclados, la batería, la gaita, el corno francés, el contrabajo y el crumhorn. En 1967, Wood contribuyó con los coros en el tema You Got Me Floatin', en el álbum Axis: Bold as Love de la Jimi Hendrix Experience. Posteriormente, fue cofundador de Move, Electric Light Orchestra (con Jeff Lynne y Bev Bevan) y Wizzard, y con ello fue una figura clave del glam y del prog rock. En sus distintas bandas, Wood consiguió más de 20 sencillos en la lista de singles del Reino Unido y tres números 1, incluidos dos sencillos consecutivos, See My Baby Jive y Angel Fingers. Más tarde, la Roy Wood Rock & Roll Band actuó en directo y fue telonera de Status Quo hacia 2010. El gran hombre vive actualmente en Cubley, Derbyshire, en lo que fue un antiguo pub que data al menos de la década de 1820.