El guitarrista de rock inglés Robin Trower nació el 9 de marzo de 1945, pero se dio a conocer cuando se unió a Procol Harum a los 22 años. Tras cuatro años de éxito con la banda, pasó a liderar su propio trío, The Robin Trower Band. Entre los principales guitarristas a los que influyó se encuentra Robert Fripp, que quedó tan impresionado por el talento de Trower que recibió clases de guitarra suyas. Probablemente el disco más conocido del inglés sea Bridge of Sighs, de 1974, pero ha publicado más de dos docenas de discos de estudio: aquí están las 10 mejores canciones de Guitar Exchange: 

10. Hannah, Twice Removed from Yesterday (1973) 

Hannah fue el tercer tema del primer disco en solitario de Trower. Escrita por el bajista y vocalista James Dewar, el batería Reg Isidore y Trower, la canción tiene un suave aire de blues y contiene sorprendentes giros musicales, así como una letra repleta de añoranza: "Hannah, la distancia te rodea por todas partes, Hannah, viviendo en recuerdos que no puedo compartir, Viviendo una vida, amplia como el cielo, Hannah, mmmm déjame amarte".  

  

9. Caledonia, Long Misty Days (1976) 

La canción Caledonia, de corte funk, recuerda a la época de la Blaxploitation, ya que estalla con un rápido riff y dos solos de gran intensidad en torno a 1'30" y 2'30". El estribillo: "Caledonia, who could own ya, Spirit of romance, Caledonia, Caledonia, dance" puede no sonar demasiado inspirador sobre el papel, pero tiene un gran gancho que te dejará tarareando.  

  

8. Daydream, Twice Removed from Yesterday (1973) 

Trower se benefició de ser comparado con Hendrix, pero a veces también eclipsó su propia trayectoria. Con la espacial Daydream, Trower buscó claramente rendir homenaje a su ídolo, ya que la introducción recuerda a Little Wing; sin embargo, escucha el solo de guitarra y sabrás que Trower es un hombre totalmente propio.   

   

7. Lonesome Road, Coming Closer To The Day (2019) 

Trower estaba bien entrado en los setenta cuando lanzó esta canción que preocupó a algunos por el título del disco y esta letra: "Cuidado con la carretera solitaria, puede que algún día tenga que dejarte". Sin embargo, aclaró en una entrevista que la letra es "sobre mí pensando en cuánto tiempo más puedo seguir de gira, y también sobre mi carrera y mi vida". Musicalmente la canción está fuertemente basada en el blues; aunque su comentario de que "Todo el gran blues ha quedado atrás" sería hoy en día cuestionado por Joe Bonamassa, entre muchos otros.  

   

6. Little Bit of Sympathy, Bridge of Sighs (1974) 

Little Bit of Sympathy ha sido alabado, con razón, como uno de los mejores trabajos de guitarra de Trower. No es fácil elegir entre esta versión del disco y la que aparece en el directo Robin Trower Live de 1997; pero yo elegiría marginalmente esta última por su energía cruda. Al parecer, el disco Live surgió de una emisión radiofónica sueca de una actuación en 1975, y muestra la complicidad y el entendimiento entre Trower y Dewar.  

  

5. Day of the Eagle, Bridge of Sighs (1974) 

Day of the Eagle abre Bridge of Sighs con una ráfaga de guitarra antes de que Dewar entre con las inmortales líneas: "Vi una luz, justo delante, Pero parece que no pude levantarme de mi cama, No estoy solo, entonces lo estoy, La gente parece pensar que soy un superhombre, Pero miro por el amor, Estoy viviendo en el día del águila, el águila no la, paloma". Anecdóticamente, el Día del Águila, era el código del 13 de agosto de 1940, que era el día en que los nazis planeaban derribar el sistema de radares británico durante la Batalla de Inglaterra.  

   

4. Too Rolling Stoned, Bridge of Sighs (1974) 

En un disco repleto de canciones de gran calidad, Too Rolling Stoned tiene un extenso ritmo funky y una letra que evoca a Dylan, los Stones y ejem... un exceso de porros: "That stone keeps on rollin', Bringin' me some real bad news, Takers get the honey, Givers sing the blues [...] Please be so kind to not wake me, I think I'll just sit this one out..."  

  

3. Shame the Devil, For Earth Below (1975) 

El tema de blues Shame The Devil presenta un bajo espectacular, un buen uso del pedal wah-wah y algunos de los mejores trabajos de Trower con su famosa Strato. En muchos de los vídeos que acompañan al disco aparece su Stratocaster, por lo que algunos podrían imaginar que siempre la había preferido. Sin embargo, antes de salir de gira con Jethro Tull en 1971, Trower tocaba sobre todo Les Pauls; fue sólo por casualidad que un día llegó puntualmente a una prueba de sonido y decidió coger la Stratocaster de Martin Barre que estaba apoyada en un amplificador. Según se dice, su grito de "¡Esto es!" pudo oírse en toda la sala de conciertos mientras la tocaba; y nunca miró atrás. 

  

2. I Can't Wait Much Longer, Twice Removed from Yesterday (1973) 

Los solos de Trower suelen ser el centro de atención de sus canciones, pero en la bluesera I Can't Wait Much Longer su guitarra rítmica también es un elemento destacado. La letra de la canción cuenta la historia de una mujer que "aún no ha decidido si me aceptará", con un anhelo cada vez más fuerte y doloroso a medida que se desarrolla la melodía. Finalmente, el protagonista se enfrenta a la verdad y sabe que tiene que tomar el camino más oscuro: "Ahora escucha, cogeré mi abrigo y tomaré un tren, me dirigiré a Nueva Orleans, encontraré siete casas empapadas de ginebra, para consolarme..."  

   

1. Bridge of Sighs, Bridge of Sighs (1974) 

El origen del fantástico Bridge of Sighs puede ser más bien prosaico o poético, y usted puede elegir. La primera explicación es que, mientras Trower escribía la música, se dio cuenta por casualidad de que un caballo de carreras que aparecía en un periódico se llamaba Bridge of Sighs y pensó que ese sería un gran nombre para su canción. La historia más romántica tiene que ver con el puente de Sospiri en Venecia, donde supuestamente los prisioneros veían un lago y la isla de San Giorgio antes de ir a la cárcel y posiblemente a la muerte. La música capta perfectamente este momento luctuoso, y en una entrevista Trower explicó de forma fascinante su desarrollo: "Lo curioso de la canción principal es que tuve el riff de guitarra inicial durante unos seis meses antes de que se me ocurriera la otra sección. Me encantaba ese ritmo inicial. Estaba decidido a hacer la segunda parte igual de perfecta. Así que esperé y esperé... y entonces se me ocurrió. La banda la tocó por primera vez en Winterland, en San Francisco, y recibimos algo así como una ovación de 10 minutos. Obviamente tenía magia".