Nel luglio del 1966 Eric Clapton lasciò John Mayall e i Bluesbreakers, sostituito dal grande Peter Green, per unirsi a due musicisti che, come lui, erano stati nominati come i migliori nel loro strumento da una rivista inglese specializzata: Jack Bruce e Ginger Baker. Il nome che scelsero per il 'power-trio' era tutta una dichiarazione di intenti: Cream. Con il loro secondo LP dimostrarono che il nome scelto era più che appropriato, aprendo la strada del rock per gli anni a venire.  

Disraeli Gears è il grande lavoro della loro breve discografia come gruppo. Nonostante fosse molto radicato nel blues, è stato in quest’album che Clapton si è dimenticato dei suoi precetti da purista per farsi trasportare dalle arie psichedeliche dell’epoca. L'esempio perfetto è Strange Brew, anche se nell’assolo non può fare a meno di reinterpretare nota da nota Oh Pretty Woman di Albert King.  

Sarà con Sunshine Of Your Love, la seconda canzone dell'album, il pezzo con cui i Cream diventeranno l'esempio da seguire per le band di hard rock e heavy negli anni successivi. Un riff perfetto che avrebbe aperto la porta a un suono che avrebbero seguito i Led Zeppelin, Black Sabbath o Deep Purple, solo per citarne i gruppi più significativi. Nello stesso pezzo, Clapton ci regala uno dei suoi assoli più memorabili, con un inizio molto 'blues' in cui gioca con la melodia del classico Blue Moon, per poi aumentare d’intensità fino alla fine. È anche il miglior esempio del nuovo sound che trovò in quest’album, quello a cui si riferì in seguito come il ‘Woman Tone’, in cui la chiara protagonista era la sua Gibson SG del 64 battezzata 'The Fool', dal gruppo artistico che la dipinse in modo psichedelico, rendendola una delle chitarre più riconoscibili della storia.    

   

Ritroviamo ‘The Fool’ e il ‘Woman Tone’ (che Clapton descrisse come "un suono morbido...più simile a una voce umana che a una chitarra") in molti pezzi del disco oltre che in Strange Brew (vale la pena ascoltare quella di Albert king per apprezzare le differenze di tono tra due dei migliori chitarristi di tutti i tempi), come nell’esuberante SWLABR (qui utilizza anche la sua Les Paul Custom) o in Outside Woman Blues, uno dei momenti più blues dell'album, anche se qui usa un tono diverso, che sembra uscire da un amplificatore Fender Twin Reverb.  

Ma non possiamo finire senza menzionare uno dei momenti più importanti dell'album, Tales Of Brave Ulysses, in cui un pedale wah-wah fa una delle sue prime apparizioni nella storia del rock, anticipando Hendrix di un paio di mesi che lo userà per la prima volta in Burning of the Midnight Lamp. Qui Clapton partorisce un assolo incredibile in un pezzo che può essere considerato il predecessore di una delle sue canzoni più memorabili, White Room, dando un altro esempio di come il suo modo di suonare è stato il modello per molti dei sound che vennero dopo.