Las cinco mejores canciones de Aerosmith

Por Paul Rigg

Aerosmith, a los que a veces se les conoce como "La banda de rock and roll más grande de América", han vendido más de 150 millones de discos en todo el mundo. El grupo ha tenido varios cambios en su formación, pero actualmente está compuesto por el vocalista Steven Tyler, el guitarrista Joe Perry, el bajista Tom Hamilton, el baterista Joey Kramer y el guitarrista Brad Whitford. 

Al álbum de debut homónimo de Aerosmith le siguieron los enormemente populares Get Your Wings en 1974, Toys in the Attic en 1975 y Rocks en 1976. Tras ese periodo de gloria la banda tuvo un notable regreso a finales de los años 80 y 90, con una serie de álbumes de platino. Aerosmith fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 2001, y en 2013, los principales compositores de la banda, Tyler y Perry, fueron incluidos en el Salón de la Fama de los Compositores. Para celebrar el cumpleaños de Joe Perry el 10 de septiembre, Guitars Exchange ha seleccionado cinco de sus mejores canciones:
  

Sweet Emotion (Toys in the Attic; 1975)
 

Sweet Emotion
fue el single que dio inicio a una serie de éxitos para la banda americana. Escrito por Tyler y Hamilton, la banda ha ofrecido varias interpretaciones del significado de la letra. Muchos creen que a Tyler y a la banda no les gustaba la primera esposa de Joe Perry, Elyssa; en particular, por un incidente en el que supuestamente le tiró leche a la esposa de Hamilton. Una segunda sugerencia de Tyler es que se trata de no dejar que los demás te arrastren; mientras que una tercera es que se trata de la "dulce emoción" que sentía hacia sus hijas. Elijam la que quiera.
 

Perry utilizó una Talk Box, popularizada por Peter Frampton, para crear la distorsión cerca del comienzo de la canción, antes de que comience un duelo de guitarras muy roquero. Perry, que se cree que posee más de 600 guitarras, normalmente toca una Strato para las actuaciones en directo de Sweet Emotion. Nos quedamos con la versión original de la canción para escuchar el solo de guitarra al final, que fue editado en la versión posterior.
 

  

Walk This Way (Toys in the Attic; 1975)
 

Walk This Way fue un producto del trabajo conjunto de los "Gemelos Tóxicos", Perry y Tyler; originalmente llegó al número 10 de las listas de éxitos en 1977 y luego fue un éxito de nuevo en 1986 cuando Run DMC produjo su versión rap. La famosa frase "walk this way", según se dice, surgió después de que la banda fuera a ver la película El Jovencito Frankenstein en Times Square y se rieran juntos después de la escena en la que Marty Feldman le dijo a Gene Wilder que lo siguiera mientras cojeaba.   
 

La letra cuenta la historia de un chico de instituto que pierde su virginidad con una animadora, pero estaba lo suficientemente camuflado como para pasar la censura en las emisoras de radio y televisión. Las palabras "caminar por aquí" en este contexto aparentemente se relacionan con la chica experimentada que le muestra al chico donde poner su dedo. Como dijo Tyler "si escuchas las palabras, son todas muy sucias".
 

 

Crazy (Get A Grip; 1993)
 

La balada Crazy, que llegó al número 17 en la lista de la Billboard estadounidense, fue co-escrita por Tyler, Perry y Desmond Child (que también escribió muchas de las canciones de Bon Jovi, Kiss y Alice Cooper). Originalmente había sido programada para el álbum Permanent Vacation en 1987, pero parecía demasiado similar a Angel, y por lo tanto no apareció hasta el lanzamiento de Get A Grip. La canción ganó un Grammy por la mejor actuación rock de un grupo, mientras que el memorable vídeo, en el que aparecía la hija de Tyler, Liv, retrataba a dos colegialas (¿cómo no?) saltando a un coche rápido y usando sus amplios encantos para conseguir lo que querían. El video estuvo en permanente rotación en la MTV y terminó siendo el número 23 en los 100 mejores videos musicales de todos los tiempos según VH1.
 

 

I Don't Want to Miss a Thing (banda sonora de Armageddon; 1999)
 

La balada rock I Don't Want to Miss a Thing fue escrita por Diane Warren (que también escribió para Beyonce, Meat Loaf y Mariah Carey) para la película de desastres Armageddon, en la que también aparecía la hija de Tyler, Liv. La canción empleó una orquesta de 52 piezas y fue un éxito masivo, llegando al número 1 en la lista de la Billboard de los EEUU, permaneciendo en el primer lugar durante un mes. La inspiración para la canción llegó mientras Warren veía una entrevista con James Brolin y Barbra Streisand. Brolin dijo que extrañaba a Streisand cuando estaban dormidos, y Warren garabateó las palabras "No quiero perderme nada", que más tarde se convirtió en el gancho de la canción; aunque nunca había imaginado que una banda como Aerosmith la cantaría. El tema fue nominado a un Premio de la Academia a la Mejor Canción Original, mientras que el vídeo que lo acompañaba también recibió una gran acogida en MTV. La balada consolidó el estatus de Aerosmith como el acto más caliente del planeta.
 

 

Dream On (Aerosmith; 1970)
 

Creada por Tyler, Dream On es una ‘power ballad’ que tardó unos seis años en hacerse realidad y fue el primer lanzamiento de Aerosmith. Llegó al número 59 en el Billboard 100, pero llegó al número 1 en la ciudad natal de la banda, Boston, cuando fue tocada en repetición por la estación AM WRKO.
 

Tyler explicó que la inspiración para la canción vino de su infancia cuando solía acostarse debajo del piano de su padre para escucharlo tocar. "Ahí es donde obtuve [la original] progresión de acordes de Dream On", dijo. "La música de 'Dream On' fue escrita originalmente en un piano Steinway... tal vez cuatro años antes de que Aerosmith empezara. Tenía diecisiete o dieciocho años... y nunca soñé que terminaría siendo una canción de verdad o algo así... Se trata de soñar hasta que tus sueños se hagan realidad." Menos prosaicamente, Tyler ha dicho que "esta canción resume la mierda que soportas cuando estás en una nueva banda. La mayoría de los críticos criticaron nuestro primer álbum, y dijeron que estábamos imitando a los Stones". Perry no pensó mucho en la canción al principio. "En aquellos días dejabas tu marca tocando en directo. Y para mí, el rock 'n' roll es todo energía y espectáculo. Esas eran las cosas que me atraían del rock 'n' roll, pero 'Dream On' era una balada... no fue hasta que se convirtió en un single que realmente empezamos a tocarla", dijo.