Pocas veces un estilo musical está tan perfectamente definido con su nombre como ocurre con la música soul, música surgida del alma de sus creadores y compuesta para llegar a la nuestra. Si bien es cierto que la voz reina en este estilo por encima de otras individualidades tampoco mentimos si sostenemos que la guitarra eléctrica asume un papel más que significativo en haber hecho de este género un género de masas.  

Ya mencionamos algo parecido en su día en el artículo que dedicamos a las Telecaster más significativas de la historia pero hay que reincidir en el tema ya que hablar de la guitarra soul es casi lo mismo que hablar de Steve Cropper, el encargado de poner acordes, riffs y solos en algunas de las canciones más importantes del género junto a artistas como Otis Redding, Wilson Picket, Sam and Dave o los propios Booker T and MG's. Comenzó su carrera echando mano de una Fender Esquire para pasarse finalmente al mismo modelo con dos pastillas, una Telecaster de principios de los años 60 con la que definió gran parte del sonido Stax y por lo tanto del sonido que el soul tomaría como propio y que casi 60 años después seguimos escuchando.  

Pero no solo de Steve Cropper vive el soul y la evolución del género a sonidos más primitivos, más agresivos y más sexuales, por qué no decirlo, acercándolo al funk que marcaría la década de los 70 fue llevada a cabo por artistas cumbres de ese nuevo sonido como Ike Turner y Curtis Mayfield, ambos ayudados en la mayoría de grabaciones y actuaciones por sus Fender Stratocaster de la década de los 60. Para Curtis Mayfield ha sido su elección preferida la mayoría de las ocasiones, aunque también le hemos podido ver con una Fender Telecaster Thinline y, efectivamente, podemos ver al 'malo' de Ike con su inseparable Strato en casi cada actuación de la banda pero ¿quién se va a fijar en él en el escenario teniendo a las Ikettes moviéndose como huracanes y a esa fiera llamada Tina reclamando todas las luces? Pues nosotros; los guitarristas. Por eso podemos afirmar que la Strato también forma parte importante de la historia del sonido del soul.  

Por último pero no menos importante hemos dejado a una de nuestras guitarras preferidas, la Gibson ES-335, una guitarra que ya hemos alabado anteriormente cuando hablamos de Chuck Berry y su Rock and Roll pero que, debido a su acabado semihueco, hace de ella una guitarra con la que nos podemos acercar también a sonido más 'jazzeros' lo que hace de ella una perfecta compañera de viaje para tocar soul. Esto se evidencia de manera clara a lo largo de la historia ya que es un modelo muy recurrente  que podemos escuchar por ejemplo en los años 70 en las actuaciones más míticas de Stevie Wonder, en manos de Leo Nocentelli con sus Meters o, sin ir más lejos, en los conciertos donde una tal Amy Winehouse volvía a poner el soul en el número uno de las listas mundiales en pleno siglo 21.  

Teles, Stratos y 335, o lo que es lo mismo, sonido single coil o sonido de una semicaja. Con eso ya tienes por donde empezar, ahora solo falta que le añadas tu alma...