Cuando el guitarrista de Red Hot Chili Peppers, Hillel Slovak, murió de una sobredosis de heroína en 1988, la banda quedó sumida en el dolor y la confusión, pero pronto el superfan de la banda John Frusciante (nacido el 5 de marzo de 1970) se convirtió en, lo que ahora parece obvio, nuevo miembro del grupo.  

A pesar de su claro talento y entusiasmo, nadie sabía exactamente qué fuerza creativa podría ser. Mother's milk (1989) catapultó a la banda al número 53 en las listas de Billboard, pero una vez que Frusciante se sintió seguro y comenzó a expresarse, la banda pasó a otro nivel. Como dijo más tarde: "Me estaba esforzando demasiado por parecerme a lo que pensé que sería un Chili Pepper [en el primer año] en lugar de solo ser yo mismo ... musicalmente en la guitarra y en mi vida personal".  

Lanzado el mismo día que el Nevermind de Nirvana - y en el momento en que Pearl Jam, Smashing Pumpkins y Soundgarden estaban emergiendo - Blood Sugar Sex Magik (lanzado el 24 de septiembre de 1991) fue número 1 en Nueva Zelanda, Canadá y Australia, vendió más de 13 millones álbumes, y produjo cinco singles exitosos.  

 

Otro elemento clave en el éxito de Blood Sugar Sex Magik fue la decisión de juntarse con el productor Rick Rubin, quien sugirió que la banda grabara en The Mansion, en Los Ángeles, que había sido el hogar temporal de The Beatles y Jimi Hendrix, y que más tarde lo sería para Marilyn Manson, Linkin Park y Slipknot. Mientras que el cantante Anthony Kiedis, el bajista Flea y el guitarrista Frusciante encontraron inspiración al permanecer en la mansión durante toda la grabación, sin embargo, el baterista Chad Smith decidió residir a cierta distancia del lugar que los otros miembros de la banda dijeron que estaba embrujado.  

Blood Sugar Sex Magik fue escrito más rápidamente que Mother's Milk, pero irónicamente, a pesar del funk y el rap, Frusciante pudo cambiar sutilmente el estilo a un ritmo más relajado, con más textura y más melódico. Sin embargo, una vez que grababa, solía clavar las canciones en una o dos tomas como mucho. "La filosofía de John era que solo tocaría un solo dos veces", dijo Flea a Guitar World en 1991. "Lo tocaría una vez, y si no le gustaba o no nos gustaba, lo tocaba nuevamente - completamente diferente. Y eso era todo."  

'Give it Away' fue el primer sencillo de éxito tomado del álbum, pero 'Under the Bridge', lanzado después, pronto lo superó, alcanzando el número 2 en el Billboard 100. Pocos podrían olvidar la legendaria fragilidad del riff de apertura del éxito que abrió las puertas del éxito a RHCP, detallando lo que Kiedis considera su punto más bajo: decir mentiras a los traficantes para conseguir algo de heroína debajo de un puente en el centro de L.A.. Según los informes, Frusciante se dio cuenta de la tristeza de la canción y eligió algunos "acordes más felices" para tocar en su Fender Jaguar Sherwood Green de 1966 al principio y así equilibrar la oscuridad.  

 

Por otro lado, Frusciante eligió la guitarra acústica para otros dos de las favoritas del álbum: I Could Have Lied y Breaking The Girl; mientras que Suck My Kiss y If you have to Ask fueron también grandes éxitos.   Flea fue quizás influenciado por el enfoque más melódico de Frusciante, ya que más tarde dijo que decidió relajarse y tocar la mitad de las notas. "Cuando tocas menos, es más emocionante, hay más espacio para todo". Otra influencia sobre él pudo haber sido Kim Gordon, de Sonic Youth, quien dijo que "amaba el bajo funk pero odiaba la forma en que los chicos blancos lo tocan, porque lo han convertido en una cosa de macho alfa". Flea - quien admiraba a Gordon, había leído la entrevista y sintió un escalofrío, ya que pensó que podría estar hablando de él. Cualquiera que sea el motivo del cambio de Flea, su trabajo en canciones como I Could Have Lied es realmente extraordinario.  

"El disco no tenía objetivos verbales o intelectuales", dijo Frusciante. "Nos levantábamos todas las mañanas y tocábamos lo que sentíamos que era mejor... El resto del mundo no existía, y estábamos viviendo en un mundo de imaginación desenfrenada".  

Este artículo se cierra con esas palabras; Blood Sugar Sex Magik representó un momento de esplendor en el tiempo tanto para Frusciante como para la banda.