La icónica imagen de Slash, con sombrero de copa y pelo afro, se convirtió en la imagen oficial del ‘guitar hero’ para toda una generación. A finales de los 80 y principios de los 90 cuando un niño enchufaba una guitarra eléctrica por primera vez a un amplificador lo primero que imaginaba era verse tocando Sweet Child O’ Mine, como una generación antes había soñado con Eruption y una antes con Voodoo Child. Pero Slash tenía un talento a la altura de esa imagen y sus dotes como guitarrista le convirtieron, bien pronto, en uno de los guitarristas más deseados del mundo. Aquí van algunas de sus colaboraciones más interesantes.  

Iggy Pop - Home (1990)  

Los años 80 no fueron la mejor época para un Iggy Pop que parecía haber perdido la energía de sus mejores días, por eso Brick By Brick fue recibido por varios críticos como su mejor trabajo desde sus tiempos en Berlín junto a David Bowie. Parte de la culpa estaba en su colaboración con dos integrantes del grupo de rock más importante del momento, Guns N' Roses, nada más y nada menos que Slash y Duff Mckagan. El guitarrista de la chistera prestaba su sonido a Home, Butt Town, Pussy Power y My Baby Wants To Rock & Roll, de la que había compuesto la música. Puede que la mejor del lote sea la primera, la encargada de abrir con fuerza el disco en la que deja varios fantásticos solos, sobre todo el del final mientras Iggy se desgañita como en los salvajes tiempos de los Stooges.  



Lenny Kravitz - Always On The Run (1991)  

El guitarrista de los Guns N’Roses había hecho comentarios elogiosos sobre el debut de Lenny Kravitz, en concreto, había dicho que Let Love Rule era su disco favorito para hacer el amor con su novia. Al enterarse, Kravitz le invitó al estudio y cuando este aceptó y se vieron, se dieron cuenta de que habían ido juntos al mismo instituto de Los Ángeles. Slash se llevó al estudio su réplica de Kris Derrig de una Gibson Les Paul Standard del 59 para grabar el solo de Fields Of Joy pero, entre toma y toma, se puso a juguetear con un riff que tenía pero que no le convencía para su banda. Kravitz no lo dudó un segundo y convirtió aquel riff funky en una de las mejores canciones de su carrera, Always On The Run. Una canción que volvía a demostrar la maestría del guitarrista para realizar un riff memorable (estamos hablando del creador del de Sweet Child O' Mine), aunque su solo tampoco se quedaba atrás.  



Alice Cooper - Hey Stoopid (1991)  

En 1991, con la aparición de los dos volúmenes de Use Your Illusion, Slash era el guitarrista más famoso del mundo y no había estrella del rock que no intentara aparecer a su lado. Así que no es extraño que Alice Cooper le reclutara para la canción que daba título a su 12ª disco en solitario, Hey Stoopid. Pero, por si todavía faltaba algo, también incorporó al mismísimo Ozzy Osbourne para hacer los coros y a Joe Satriani para apoyar con su guitarra el feroz solo de Slash, con sus Marshall puestos al 11.  



Motörhead - I Ain't No Nice Guy (1992)  

En 1991 Lemmy Kilmister compuso cuatro canciones para el disco No More Tears de Ozzy Osbourne lo que, en sus propias palabras, le reportó "más dinero del que había ganado en 15 años de carrera con Motörhead". Así que, cuando al año siguiente, decidió grabar el décimo disco de su banda, March ör Die, llamó a Ozzy para que cantara junto a él I Ain't no Nice Guy, una balada que había compuesto y de la que estaba seguro de que sería un éxito. Para poner la guinda al pastel llamó al guitarrista más importante de la época, Slash, para que hiciera el solo de la canción. El guitarrista de la chistera aceptó encantado pero, en vez de su querida Les Paul, se llevó consigo (si hacemos caso al vídeo) su Firebird del 64. El resultado es explosivo.  



Michael Jackson - Give In To Me (1992)  

Cuando Michael Jackson quiso un guitarrista en 1982 eligió a Eddie Van Halen, y cuando el Rey del Pop lo quiso 10 años después, eligió a Slash, y eso dice mucho sobre lo que significaba nuestro protagonista en ese momento, en otras palabras, era "el guitarrista". Su guitarra se escucha en dos temas de Dangerous, en la introducción de Black Or White (solo en ese inicio) y en la balada Give In To Me, donde tiene más tiempo para lucirse. Sobre todo en ese final en el que su Les Paul ruge y grita mientras el cantante canta algo que, ahora todavía más, suena bastante perturbador: "Don't try to understand me/Just simply do the things I say".  
 

Queen/Joe Elliott - Tie Your Mother Down (The Freddie Mercury Tribute Concert) (1992)  

Cuando Freddie Mercury murió finalmente el 24 de noviembre de 1991 por culpa del SIDA, sus compañeros de banda decidieron organizar un concierto homenaje para recaudar fondos a favor de la investigación contra la enfermedad. Para ello consiguieron que algunos de los grupos más populares del momento (como Metallica, U2 y Guns N' Roses) actuaran y que luego una pléyade de estrellas se uniera a ellos en el escenario para celebrar la vida y obra de Mercury. Uno de los elegidos, como no podía ser de otra forma, fue Slash que unió su Les Paul a la Red Special de Brian May para sacar petróleo de este Tie Your Mother Down.  


Blackstreet - Fix (1997)  

Blackstreet era un grupo de R&B que tuvo un enorme éxito con su canción No Diggity de 1996, publicada en su disco Another Level. En ese mismo disco se encontraba este Fix que cuando fue elegida para ser el tercer sencillo del disco lo hizo con un remix que incluía al rapero Ol' Dirty Bastard, al grupo Fishbone y al mismísimo Slash en la guitarra. R&B, rap y rock se dan la mano de la mejor forma.  

 

The Strokes - New York City Cops (2004)  

Slash, Duff Mckagan y Matt Sorum, ex Guns N' Roses y, en ese momento, miembros de Velvet Revolver descubrieron a los Strokes tras un concierto e hicieron migas con ellos, llegando a aparecer en el video de Someday, del primer disco de los neoyorquinos, Is This It, publicado en 2001. Así que no es tan sorprendente que unos años más tarde los de Julian Casablancas invitaran al escenario al guitarrista para tocar otra canción de aquel mítico disco, en este caso New York City Cops, que también les ha servido para subir al escenario con ellos a gente como Jack White o Josh Homme. La incluyo aquí por ver a Slash con uno de los grupos más representativos de la primera década del siglo XXI más que por la interpretación en sí, y es que el guitarrista, uno de los mayores héroes de Nick Valensi, lleva una tajada de lo más roquera.  



Joan Jett - Star Star (2010)  

En los Guns N' Roses de Appetite Izzy Stradlin servía de Keith Richards y Slash de Jimmy Page, pero eso no quita para que el guitarrista también fuera un fanático de los Stones como se puede comprobar en esta actuación en directo con la gran Joan Jett. Su versión del Star Star es un vehículo perfecto para que Slash saque de su Les Paul 'Snakepit' roja las mejores esencias de Richards y el padre de todo esto, Chuck Berry.  



B.B. King - The Thrill Is Gone (2011)  

Puede que sus estilos no sean parecidos pero, al final, los grandes guitarristas se acaban entendiendo. Aquí Slash acompaña a B.B. King en una rendición de su gran clásico, The Thrill Is Gone, en la que demuestra que también tiene el blues. Acompañándoles están otros pesos pesados como Derek Trucks, Susan Tedeschi, Ronnie Wood y el cantante de Simply Red, Mick Hucknall. En medio de la canción el rey del blues le pide la chistera a Slash y este se la cede sin dudar, y es que entre magos no hay secretos.