Los 10 mejores bajistas de la historia
Por Miguel Ángel Ariza
Señores,
nos disponemos desde Guitars Exchange a meternos en un jardín
en el que probablemente no encontremos ninguna salida ¿Por qué? Porque hemos
decidido lanzar a la red nuestra lista de los 10 mejores mejores bajistas de la
historia. Esta lista, como todas las listas, corresponde a unas coordenadas
espacio temporales muy concretas, que son las del día de hoy y el lugar desde
donde escribimos estas líneas; es bueno destacar esto ya que si mañana
tuviésemos que hacer una nueva lista probablemente habría nuevos nombres en
ella y otros se habrían caído de las posiciones de honor. Las listas nunca son
definitivas pero sí esperamos que os sirva de guía y ojalá como excusa para
disfrutar de la música de todos nuestros elegidos.
Podréis
observar que nos hemos centrado en el mundo de la cultura más popular, es
decir, basando nuestras elecciones en el mundo del pop y del rock, lo cual hace
que nombres como Charles Mingus o Carles Benavent no
vayan a estar incluidos en esta lista.
Tampoco
nos hemos atrevido a hacer un orden y veréis que en muchos casos destacamos a
uno pero añadimos un par de nombres más que se merecerían estar en la lista
tanto o más como los diez elegidos.
En
resumen, no están todos los que son pero sí son todos los que están.
Jaco Pastorius
El dios
todopoderoso del reino de las 4 cuerdas. Prácticamente ningún bajista del mundo
del estilo que sea no le tiene en un pedestal. Su técnica completamente
innovadora y su capacidad para tocar con un gusto exquisito desde las
marcianadas de Weather Report hasta las canciones
supuestamente más asequibles, y puede que a la vez incluso más marcianas, junto
con artistas como Joni Mitchell hacen de él un fijo en nuestra
alineación.
Su
bajo: Fender Jazz Bass. Varios modelos de la década de los 60
siendo un 62 su modelo más famoso.
John Entwistle
John
Entwistle es probablemente el primer 'bass
hero' de la historia y no solamente porque tocaba en una de las bandas más
grandes del planeta Tierra sino porque dentro de esa banda había un líder que
tocaba la guitarra y daba saltos como para ir a las olimpiadas, un cantante
increíble, guapo y cachas que agitaba el micro como nadie y el tipo con más
carisma que ha habido en la historia detrás de una batería... Pues aun así en
ocasiones este tipo era capaz de eclipsar a esos tres animales sin moverse un
centímetro de su posición en el escenario. Lo hacía a base de pura técnica
depurada, muy por encima de lo que había en su época, y de una increíble
musicalidad que hacía de The Who una auténtica apisonadora en
directo y, como comprobarían los Stones en su Rock and
Roll Circus, la banda a batir encima de un escenario. Un alto porcentaje de
ese poderío se lo deben a este señor que en 1965 ya estaba haciéndose solos de
bajo en canciones que marcarían a toda una generación como My Generation.
Su
bajo: Fender Jazz Bass, Fender Precision Bass o
modelos picudos como el Buzzard Bass...
Flea
Este
pequeño ser humano es culpable de que muchos adolescentes nacidos en los años
70 y 80 comenzasen en su día a interesarse por ese instrumento que parecía una
guitarra pero que no lo era y que tocaba ese tío que no paraba de moverse en
los Red Hot Chili Peppers. Resulta que esta banda, que hoy en día
parece vivir de reproducir continuamente una fórmula encontrada en la década de
los 90 y que les llevó a cotas de fama mundial increíbles ya estaba tocando
Hard Funk en los 80 apoyada en el virtuosismo de los componentes de su banda,
especialmente de este señor que, al igual que el resto de los RHCP, se encontró
finalmente a sí mismo cuando Rick Rubin le convenció de que a
las cuatro cuerdas la mayoría de las veces menos es más. De ese concepto sale
su obra maestra Blood sugar Sex Magik
en la que podemos escuchar unas líneas de bajo de Flea que ya son parte de la
historia de música popular.
Su bajo:
Varios. Fender Jazz Bass, Modulus Flea Bass, Musicman
Stingray...
John Paul Jones
Señoras y
señores, pónganse de pie; vamos a hablar del tipo que tocaba el bajo al lado
de John Bonham y junto con el que formó la base rítmica más
increíble de la historia del rock hasta nuestros días. John Paul Jones tiene
muchas cosas en común con John Entwistle igual que los Who tienen muchas cosas
en común con los Led Zeppelin y nadie tiene que envidiar nada
a nadie. John Paul Jones es probablemente uno de los músicos con más capacidad
de sumar ideas buenas a una canción que ha dado el rock. Es un auténtico genio
de los arreglos y ese talento musical de artista y compositor lo llevaba a las
cuatro cuerdas haciendo de cada estrofa o estribillo de la discografía de Led
Zeppelin una delicia para los oídos de los amantes de las líneas de bajo. Este
señor no es un solista, es un artista haciendo grande una canción desde el
bajo.
Su
bajo: Fender Jazz Bass de 1962 principalmente durante su etapa
con Led Zeppelin. Manson E-Bass. Gibson EB-2...
Paul McCartney
Poco que
añadir a ese nombre (Paul) y ese apellido (McCartney). Lo demás es literatura
barata. Da la casualidad de que uno de los tipos con más talento y creatividad
que haya visto el Planeta Tierra desde la aparición del ser humano acabó
tocando el bajo en su banda (que ahora mismo no recordamos como se llamaba).
El
resultado fue poner a este monstruo de la composición a hacer líneas para sus
propias canciones y las del otro chico de las gafitas (que también se nos ha
olvidado el nombre) desde el latido de las cuerdas de su bajo en forma de
violín. La vida cambió para siempre, la música cambió para siempre y el rol del
bajista en una canción y en una banda de rock cambió para siempre con él.
Su
bajo: Hofner 500/1. Rickenbaker 4001. Fender
Jazz Bass.
Jack Bruce
En medio
de la explosión mundial del fenómeno de la guitarra eléctrica y del rock este
señor se erigió como una auténtica estrella del rock liderando una banda
llamada Cream en la que 'dejaba' tocar de vez en cuando a un
tal Eric Clapton.
Bromas aparte, esa banda de tan solo tres miembros sonaba como una auténtica
filarmónica gracias por supuesto a Clapton y a Ginger Baker pero
principalmente por las increíbles interpretaciones de Bruce tocando y cantando
a la vez. Increíble lo que hacía este señor con independencia total entre lo
que cantaba y lo que tocaba. Otros de nuestros bajistas favoritos como
son Sting y principalmente Phil Lynott, que al
igual que Bruce cantaban y tocaban a la vez sus composiciones, podrían merecer
un puesto en la lista pero creemos que Jack Bruce está un peldaño por encima de
ellos.
Su
bajo: Gibson EB-3 principalmente durante su etapa con
Cream. Fender Bass VI, Warwick fretless...
Larry Graham
Tenemos
que añadir al hombre que inventó la técnica de bajo más usada en la historia de
la música negra. De hecho no sabemos muy bien qué viene primero, el estilo en
sí o la técnica slap de Larry Graham. Este señor se comía los escenarios junto
a Sly a finales de los 60 con el soul más poderoso jamás
creado y llevó la música negra, y por consiguiente a la música en general, a un
nuevo estadio más profundo, más racial, más rítmico... más funk. Como
dijo Victor Wooten 'Larry
Graham es al funk lo que la Biblia a la religión”. Nos imaginamos que Bootsy
Collins, que se ha quedado fuera de la lista porque Larry llegó primero, no
estaría en desacuerdo con esas palabras. Larry Graham se inventó una manera de
tocar que ha sido copiada hasta la saciedad hasta hoy. Algo parecido pasa con
el señor Aston Barrett, cuyas bajos de reggae junto a los Wailers marcaron
la manera de tocar ese estilo para siempre. Sirva esta mención a este
gigantesco bajista para excusar su no inclusión en la lista de 10.
Su
bajo: Fender Jazz Bass. Warwick Larry Graham Signature...
Cliff Burton
Es
bastante complicado poner de acuerdo a la gente hablando de una banda
como Metallica; sin ir más lejos los propios miembros del grupo
sienten un odio absoluto los unos por los otros pero increíblemente hay algo en
lo que todos, público en general, fans y banda, están de acuerdo: Cliff
Burton era un auténtico genio tanto a la hora de tocar como de
componer y él fue el encargado de llevar a Metallica al nivel técnico necesario
para que el Thrash Metal conquistase la década de los 80. Para el recuerdo
quedan sus solos en los conciertos multitudinarios que la banda comenzaba a
disfrutar justo antes de su trágica muerte.
En esta
lista de bajistas amigos de la cera más dura y los decibelios se nos ha quedado
fuera gente como Steve Harris, auténtico velocista del bajo junto a
sus Iron Maiden, pero sobre todo el gran Lemmy Kilmister de
los Motorhead que, sin ser ningún virtuoso, sabía lo que una
banda como la suya necesitaba y él sabía dárselo.
Su
bajo: Rickenbaker 4001. Aria Pro II.
Carol Kaye
Nuestra
única mujer dentro de esta lista nos sirve para hablar de un prototipo de
bajista muy especial: el bajista de estudio. Esta especie de bajistas puede
parecer a muchos gente fría y asalariada que hace de ejecutante y recibe un
cheque a cambio. Si bien puede ser cierto en muchas ocasiones en otras, sin
embargo, nos encontramos con artistas que gracias a su talento tocando y la
calidad del material al que lo han unido han marcado la historia de la
música. Carol Kaye formaba parte de la mítica 'The Wrecking Crew'
y junto a aquellos músicos de sesión formó parte de las grabaciones de más
números uno y de canciones que nos han marcado que muchos de los otros nombres
de esta lista (exceptuando el chico ese de Liverpool del que ahora no me
acuerdo) Canciones como Wouldn’t it be
nice, River Deep Montain High o These
boots are made for walking forman parte de sus más de 10.000 grabaciones
junto a los más grandes artistas de los 60 y los 70.
Dentro de
este club en el que hemos querido destacar a esta heroína no podemos dejar de
lado ni de mencionar a otros grandísimos bajistas, igual de buenos o mejores,
como James Jamerson de la Motown (aquellos
éxitos de Stevie Wonder, Marvin Gaye o The
Supremes llevan su firma) o a Donald 'Duck' Dunn en Stax (Otis
Redding, Wilson Picket...)
Su
bajo: Fender Precision Bass de los 60.
Pino Palladino
Si antes
hablábamos del bajista de estudio como especie aparte para terminar debemos
hacer mención al actual bajista 'mercenario' o 'de gira'. Por supuesto todos
ellos graban cientos de trabajos en estudio pero esta especie suele tener los
mejores escenarios del mundo como hábitat natural y es ahí donde podemos
disfrutar de ellos junto con algunos de los artistas más grandes del momento.
De entre todos los 'bicharracos' actuales que andan por ahí, como por ejemplo
nuestra querida Tal Wilkenfeld, hemos querido destacar un
nombre por encima del resto debido a la obsesión que muchos de los nuevos
bajistas del siglo XXI tienen por él. Y no es de extrañar ya que sus trabajos
en el terreno del rock en todas sus variantes junto a los Who, John
Mayer, Jeff Beck, David Gilmour, Paul
Simon o Ed Sheeran por nombrar solo a algunos de sus
clientes hacen de él un auténtico número uno de su instrumento. No solo
hablamos de la calidad de sus líneas y su técnica exquisita sino de la
imaginación y el gusto que forman parte esencial de su firma en las canciones
de estas leyendas.
Su
bajo: Fender Precision Bass, Musicman Stingray Fretless, Moon
JJ-4 300B