En lo que está siendo un año impredecible, las leyendas del rock Deep Purple se han unido a la mezcla salvaje con el lanzamiento de su 21º álbum de estudio Whoosh! (7 de agosto de 2020; earMUSIC). Y, afortunadamente, la banda ha producido otra magnífica obra llena de variedad, melodías pegadizas y grandes riffs. Pero es aún más que eso... ¡es muy divertido! 

Prueba de ello es uno de los vídeos del nuevo álbum, que muestra a un hombre del espacio caminando como "perdido en la tierra", observando aturdido como un cohete espacial despega en la distancia, y finalmente desintegrándose en la imagen que forma la portada del disco. 

 

Otra pista del humor que hay detrás del álbum la proporciona la explicación del título por parte del cantante principal: "'Whoosh' es una palabra onomatopéyica que, vista a través de un extremo del radiotelescopio, describe la naturaleza transitoria de la humanidad en la Tierra; y, a través del otro extremo, desde una perspectiva más cercana, ilustra la carrera de Deep Purple", dice Ian Gillan. 

Cuatro de los cinco miembros de la banda están ahora en sus 70 años - de hecho a los 66 años, el guitarrista Steve Morse es el 'niño' - pero nunca lo deducirías. La calidad y la profundidad de la voz de Gillan se corresponde con la potente sección rítmica de Roger Glover e Ian Paice, y el Hammond A-100 de Don Airey. El disco ha sido producido de nuevo por la leyenda Bob Ezrin (Pink Floyd, Alice Cooper, Kiss), que ha ayudado a la banda a hacer un disco clásico de los 70, Deep Purple, que también traspasa los límites y suena fresco.  

 

La alineación Mark VIII inicia el álbum con el single Throw My Bones, que contiene varios licks de guitarra, presumiblemente de la famosa Frankentele de Morse, que según un comentarista son "dignos de ser tocados sin camisa en un acantilado tormentoso". La esperada sección rítmica sólida se apoya en las cuerdas de la orquesta y se remata con las poderosas voces de Gillan. Más maravillosos solos de guitarra en la siguiente pista, Drop The Weapon, esta vez igualados por el fino toque de Airey en su órgano Hammond. La letra también proporciona gravedad, en forma de una súplica para detener la violencia de las armas.  

Nothing At All es otra de las canciones principales, con un ambiente maravilloso. Es, en muchos sentidos, una balada rockera atemporal, con una melodía pegajosa y una gran voz. The Long Way Round, por otro lado, es pesada e hímnica y uno puede imaginar su estribillo siendo coreado en los estadios. 

 

Step By Step es una canción fascinante porque es diferente a todo lo demás del disco. Parece simple, pero contiene algunas armonías encantadoras de la voz principal, que consigue crear una atmósfera espeluznante, casi siniestra. What The What, una pieza de piano boogie, proporciona otro contraste, pero el cambio de dirección del disco aquí es quizás menos bienvenido que en otros lugares. 

Mucho más fuerte es el tema funky The Power Of The Moon, que tiene una musicalidad excepcional, al igual que Remission Possible. El segundo sencillo, Man Alive, dura más de cinco minutos, y de nuevo crea una maravillosa atmósfera tanto con la música como con las letras. El tema del hombre del espacio/alienación vuelve en el vídeo, que muestra un guiño irónico a Stanley Kubrik en 2001, Una odisea del espacio al final.   

El álbum se cierra con una versión instrumental de And The Address, (que originalmente apareció en el debut de Deep Purple en 1968 Shades of Deep Purple), y Dancing In My Sleep, que proporciona un final apropiadamente salvaje pero divertido.  Deep Purple ha entregado otro gran disco, que satisfará a los fans más acérrimos, pero que también está lleno de sorpresas. Hay poco que añadir, pero Whoosh! ¡despegando! - ¡lo han vuelto a hacer!