Carly Jo Jackson (23 de agosto de 1993) es una guitarrista y cantautora que vive en Austin, Texas, con una serie de exitosos vídeos y canciones en Youtube, como Sleep in My Car, You Can't Love Me y Wildflower. Su voz es poderosa y rica, sus letras son profundas y es lo suficientemente valiente como para tomar riesgos en su carrera. 

Jackson es ganadora del Belk Southern Musician Showcase 2015, y ha aparecido en America's Got Talent y toca regularmente en respetados festivales. Sus más recientes lanzamientos son el EP Au Naturel (producido por Lost Coast Records y distribuido por Cherry Bomb Records), que incluye los sencillos Sleep in My Car y Clipped Wings. 

Guitars Exchange se pone al día con Jackson mientras ella se queda con su familia en Florida para superar la cuarentena de la Covid-19. Se despertó temprano esta mañana para tocar la guitarra, y ahora está feliz de hablar de su amor por las guitarras, su muy querida perra Heidi, y sus tatuajes ocultos... 



GE: ¿Vienes de una familia de músicos? 

CJJ: Bueno, hay músicos en la familia, pero también tenemos escritores, novelistas y todo tipo de artistas. Yo digo que vengo de una familia de artistas. 

GE: Has estado escribiendo canciones desde que tenías 10 años; ¿cuáles fueron tus inspiraciones originales? 

CJJ: Solía ver a Britney Spears, Aaron Carter y las Spice Girls, y a artistas como ellos, y me encantaba lo que hacían. Pensaba: "Quiero ser una estrella de rock como ellos; quiero escribir una canción", así que me zambullía y reformulaba las cosas que hacían. Mi madre se asustaba a veces porque yo me metía muy adentro, pero en realidad la primera canción que escribí fue sobre un chico; era una canción de amor. 

GE: Compraste tu primera guitarra a los 16 años, ¿cuál fue tu primera marca? 

CJJ: Mi tía Gail me recomendó una Martin o una Taylor, pero me enamoré de la Martin. Las Taylor son geniales y tienen un sonido brillante y hermoso, pero la Martin tenía un sonido agradable, profundo y fresco, así que elegí esa; y todavía la tengo. 

GE: ¿Tocas la eléctrica? 

CJJ: Sí, lo hago. La gente no lo cree porque no toco mucho en vivo, pero estoy planeando cambiar eso. Hay un par de canciones en las que estoy trabajando. 

GE: Describiste tu canción "Wildflower" como un punto y aparte en tu vida: ¿por qué fue eso?    

CJJ: Estaba pasando por muchas cosas en ese momento. Estaba en la universidad, estaba separada de mi familia, y estaba descubriendo qué representaba y quién era, y esa canción me ayudó a entender lo que sentía que podía ser. Alguien me dijo que cuando ves una flor hermosa de un color diferente en un campo de flores hermosas que uno sobresale; la flor silvestre. Creo que sugiere que aunque te sientas raro y diferente puedes ser hermoso también, a tu manera. 



GE: ¿Por qué crees que ha llamado la atención de tus oyentes? 

CJJ: En la época en que actuaba mucho en directo, no había tenido ningún éxito pero estaba trabajando con Chris Carrabba de Dashboard Confessionals, y había mucho 'hype' sobre eso. Entonces descubrí que la gente me enviaba mensajes agradeciéndome por escribirla, porque decían que había tenido un profundo efecto en ellos. 

GE: ¿Es tu perro boxer el del video que acompaña la canción? 

CJJ: Sí, se llamaba Heidi, falleció poco después, pero me alegró mucho capturar ese momento feliz con ella en el video. 

GE: ¿Y el gato en 'You Can't Love me'...? 

CJJ: Es mi gato Sweetpea; intento incluir en mis vídeos a los animales, cosas y personas que amo. 

GE: Hiciste un 'mash-up' con tu canción 'The Blues' y el 'What I Got (Love Is)' de Sublime - es algo muy diferente; ¿qué inspiró eso? 

CJJ: Se inspiró en nuestras actuaciones en directo porque tocábamos para que la gente bailara, por ejemplo, y luego pensamos "grabémoslo", porque es divertido. Es bastante largo, unos seis minutos en Youtube creo, ¡eres un campeón por verlo! Terminé renombrando la canción como Trouble y grabando diferentes versiones sin el ‘mashup’ en mis dos últimos EPs - Au Naturel y Color Show. 

GE: También hiciste una versión muy popular de "Set Fire to the Rain" de Adele, en la que sólo tocas con un ukelele; ¿qué inspiró eso? 

CJJ: Pensé que sería diferente tocarla así; quería cambiarla un poco. 



GE: Si tuvieras que elegir tres momentos destacados de tu carrera, ¿cuál elegirías? 

CJJ: Bueno, el Summerfest 2018 de Milwaukee fue una gran experiencia. Cuando pasaba por la seguridad podía oír bandas que adoro tocar en el escenario justo al lado del nuestro, y eso fue increíble. Y también hicimos un buen trabajo; Twitter nos votó como uno de los mejores artistas emergentes. 

Luego elegiría America's Got Talent porque aprendí mucho. Mucha gente me dijo que no siguiera adelante con esto, pero me enseñó mucho. 

Un tercero sería trabajar con Chris Pelonis de Lost Coast Records.  Lo conocí cuando actuaba en el NAMM en California, y dijo que le gustaría llevarme en avión y grabarme en un ambiente muy acústico. Todas esas cosas suenan muy bien cuando las escuchas por primera vez, pero quieres asegurarte de que va a suceder realmente, ¡y así fue! También conocí a Michael McDonald que canta unos coros en mi EP Au Naturel. Estoy muy agradecido por tantas cosas, pero sólo por unas pocas. 



GE: ¿Cómo haces para escribir una nueva canción? 

CJJ: Depende. A veces la voz es lo primero, pero últimamente he empezado con riffs de guitarra completos, y luego me he preguntado qué tipo de voz sería mejor con ella. 

GE: Si estuvieras en un barco con todas tus guitarras y se estuviera hundiendo, ¿cuál salvarías primero? 

CJJ: Ahora toco una Gibson Hummingbird Modern Mahagony que es increíble y fácilmente la mejor guitarra que he tenido, pero tengo esta guitarra muy especial que me fue prestada, y luego me la dio, el amigo de mi padre. Es una Ovation de 12 cuerdas de los 70 que todavía está en su caja original de época; tendría que cogerla por su valor sentimental.  

 

 

GE: ¿Y qué equipo te llevarías contigo? 

CJJ: Un micrófono y un soporte de micrófono y algunos cables, así que podría seguir haciendo espectáculos y recuperar mi dinero para conseguir más equipo. [Risas]. Me gustan Sansón y Shure; ambos suenan genial. 



GE: Has mencionado que amas a Dave Matthews por su emoción y su capacidad de transmitir eso a su audiencia. ¿Hay algún guitarrista o artista nuevo que admiras? 

CJJ: Me encanta una banda del Reino Unido llamada The Struts, el cantante principal me recuerda mucho a Freddie Mercury, pero en una versión modernizada. También me gusta mucho Alesia Cara porque tiene una voz increíble y un gran mensaje, y luego Florence and the Machine porque tiene una gran voz. Podría seguir y seguir. 

GE: ¿Qué consejo les darías a los aspirantes a guitarristas? 

CJJ: Sé que es un cliché, pero tienes que quererlo de verdad; como si sintieras que te da superpoderes cuando lo haces. Nunca te rindas. Y no te compares con otros artistas, porque eres el único que puede hacer lo que quieres. 

GE: Una pregunta divertida para terminar. Una vez cantaste sobre tus cicatrices: "si no puedes amar mis cicatrices no puedes amarme" - pero ¿tienes algún tatuaje? 

CJJ: ¡Es encantador que hayas elegido esa letra! En realidad, tengo una flor silvestre en mi espalda y el diseño va por mi columna vertebral. También tengo una pequeña guitarra en mi caja torácica, pero es pequeña; ¡nadie la ve! 

La entrevista termina con Carly Jo Jackson hablando de su decisión de mudarse recientemente de su estado natal de Florida a Austin, Texas, para estar en una ciudad más centrada en la música y dividir la distancia entre sus crecientes oportunidades en Florida y California.  Ella se estaba instalando en Austin cuando apareció la Covid-19, y está ansiosa por volver a los escenarios y actuar en vivo.  Ha hecho espectáculos virtuales desde su casa durante la cuarentena, pero nada se compara con actuar frente a un público en vivo.