As Friendly as a Rabid Dog
Por Paul Rigg
El décimo disco de estudio de Pink Floyd, Animals, lanzado el 23 de enero de 1977, está enmarcado por dos
piezas acústicas cálidas y suaves, pero ese "empaquetado" no engaña a nadie: este disco irradia pura rabia
de principio a fin. Es irónico que se lanzara en medio de la explosión del punk
rock, que en cierto modo fue una reacción a todo lo que Pink Floyd
representaba. Sin embargo, después del enorme éxito de Dark Side of the Moon y Wish You Were Here, este ominoso y
visceral disco sorprendió a sus seguidores antes de que se dieran cuenta de que
Floyd había producido otro clásico.
"Es
un disco muy violento...", reconoció el bajista y letrista Roger Waters en una entrevista con
Capital Radio en el año de su lanzamiento, "son canciones violentas".
Y fueron canciones inspiradas en la novela Rebelión En La Granja de George Orwell, con perros como
capitalistas despiadados; los cerdos como clase dominante; y las dóciles
ovejas, sin pensar, fueron llevadas hasta el matadero. Esta estructura hace que
se incluya en la serie de sobresalientes discos conceptuales de la banda.
Pero para ser considerado como un auténtico
clásico, las canciones deben pasar la prueba del tiempo y, más de 40 años
después, se puede confirmar que claramente lo hacen. Waters
dio una idea en su reciente gira mundial cuando transmitió imágenes de Trump sobre la estructura de la central
eléctrica de Battersea, con sus chimeneas que escupen contaminación, y cantó Pigs (Three Different Ones): "Hombre importante, hombre cerdo, ja, ha,
charada eres […] Y cuando tienes la mano sobre tu corazón, casi das para una
carcajada, casi un bromista, pero realmente es mejor gritar". El
emperador bufón puede abrir el camino, pero muchos otros líderes mundiales lo
siguen de cerca, revolcándose en un pozo de corrupción y mentiras, parecía
decir Waters.
"Y
cuando pierdes el control", canta Dave Gilmour en Dogs, "cosecharás lo que sembraste"; en lo que parece otro portento
de lo que está por venir. La imagen del hombre de negocios codicioso (ignorando
el cambio climático y las necesidades de la gente común, por ejemplo) en la
búsqueda de más y más ganancias, se queda en la mente, junto con la letra más
amarga: “ahógate y desciende solo,
arrastrado por la piedra... piedra... piedra...".
Curiosamente, para un disco que se vio como el
primero en el que Waters realmente comenzó a dominar a la banda, la excelente
forma de tocar la guitarra de Gilmour, en su Fender Stratocaster favorita, y su
voz principal, predominan al comienzo. "El noventa por ciento de la canción Dogs era mía...", señaló
en una entrevista, "esa canción es casi
[...] la mitad de Animals." Sin embargo, Animals es visto por muchos como el momento en el que Gilmour y el
teclista Rick Wright comenzaron a
ser marginados por Waters, lo que de alguna manera representó el comienzo del
fin de la banda.
Es posible que Wright no jugara un papel
importante, pero su lúgubre piano eléctrico crea maravillosamente el estado de
ánimo de Sheep, que es la última
canción larga del disco. Se advierte a las ovejas mientras pacen tranquilamente
en el campo "¿Qué obtienes por fingir
que el peligro no es real?", Pero no escuchan, y una versión retorcida
del Salmo 23, la oración del Señor,
se escucha de forma escalofriante cuando entran silenciosamente en los fríos
alrededores del matadero.
A pesar del hecho de que se ha descrito a Animals como "anti-comercial", "con
poco gancho para la radio" e "inaccesible
para el oyente ocasional", alcanzó el número 2 en el Reino Unido y el
número 3 en las listas de los EEUU, convirtiéndose en uno de los favoritos de
los fans entre todo el increíble catálogo de Pink Floyd. Es tan acogedor como
un perro rabioso, pero no parece exagerado decir que la historia de la música
sería inimaginable sin él.