Rock de ametralladora post-punk
Por Paul Rigg
Construyendo sobre lo creado en My Aim Is True, y ahora asociado con The Attractions, Elvis Costello parecía moverse a una velocidad vertiginosa en su
segundo disco, disparando canciones pegadizas y escupiendo letras ácidas,
respaldadas por música tan intensa que parecía alimentada con anfetaminas.
En el arrollador This Year's Model (publicado el 17 de marzo de 1978), producido por
Nick Lowe, Costello hizo alusión a
todos, desde idiotas machistas hasta traicioneros amantes, y desde la cultura
de las celebridades hasta el crecimiento de partidos fascistas. Podría haber
parecido "demasiado", si, a
la vez, no se hubiera metido a sí mismo en la mezcla y arrojado una buena dosis
de humor agudo en la mezcla. En resumen, es un disco fantástico. No en vano la
Rolling Stone lo eligió como uno de sus mejores 100 discos de todos los
tiempos.
Mientras Costello hace buen uso de su clásica
Fender Jazzmaster, de la que tendría un modelo Signature en 2008, en This Year's Model, se aleja notablemente
de sus canciones anteriores basadas en guitarra y permite mucho espacio para su
bajista, tecladista y baterista.
Pump It
Up, el segundo sencillo del disco, es un buen ejemplo.
La percusión de Pete Thomas y el
bajo de Bruce Thomas (sin relación)
son increíbles al proporcionar un ritmo brillante a la canción. Y el teclado al
estilo del parque de atracciones de Steve Nieve complementa maravillosamente la
amarga letra de Costello sobre su relación fallida con una mujer que es "como un narcótico": "No hay nada oculto que ella no pueda
entender", escupió.
The Beat y Lipstick Vogue crecen de
forma similar a partir de una sección rítmica sólida y vibrante. Uno se
pregunta con qué frecuencia la línea de Lipstick
Vogue: "A veces casi me siento
como un ser humano" ha sido cantada en voz alta por un alma enojada en
la ducha antes de un día de trabajo.
La poderosa línea de bajo de Bruce Thomas es
nuevamente evidente en la maravillosa (I
don’t want to go to) Chelsea, influida por el ska, que alcanzó el número 16
en las listas del Reino Unido, y es el epítome de la 'Nueva Ola' con su gran
sonido y actitud. Aquí Costello está aparentemente disgustado tanto con el
comportamiento de algunas mujeres: "aquí
no hay lugar para la pandilla de minifalda" y con la arrogancia
agresiva de los varones sexistas: "Los
hombres vienen gritando vestidos con abrigos blancos, te sacuden muy suavemente
por el garganta, uno se llama Gus, uno se llama Alfie, no quiero ir a Chelsea".
Las cifras o citas no están disponibles, pero se sospecha que la diatriba llena
de ira de Costello no fue bien recibida en la junta de promoción turística del
Chelsea ese año.
Hubo versiones europeas del disco que incluían
Watching the Detectives y algunas
versiones estadounidenses agregaron Radio,
Radio al final, pero mucho más en armonía con la sensación del álbum es la
versión que se cierra con Night Rally.
No te pierdas la furia y el poder psicótico de la versión en vivo en la
selección de videos a continuación. Aquí Costello apunta a la pesadilla que
suponía el crecimiento de los partidos fascistas e incluso evoca a la Alemania
nazi con su frase sobre "cantar en
las duchas". Es un tema que volvería más tarde con más dardos
venenosos, y un gran éxito, en Armed
Forces.