El gigante del rock holandés/estadounidense Edward Lodewijk Van Halen o Eddie fue la gran fuerza motora detrás de su banda Van Halen, junto con su hermano Alex en la batería, el bajista Michael Anthony y el cantante David Lee Roth. En su disco de debut homónimo, Van Halen (1978), Eddie volvió a codificar la guitarra eléctrica con su sorprendente combinación de tono, técnica y habilidad sobrenatural. Utilizó el tapping con las dos manos, con ambas manos en el mástil de la guitarra, armónicos naturales y artificiales, trémolo y vibrato para expresar su sensibilidad rítmica y su estilo melódico. Sería una gran influencia en legiones de jóvenes guitarristas alrededor de todo el mundo. Fue incluido en el puesto número 8 de los 100 mejores guitarristas por la revista Rolling Stone, y en el número 1 en la encuesta de los lectores de la revista Guitar World sobre los 100 guitarristas más grandes de todos los tiempos. Su interpretación abarca una amplia variedad de estilos que cubriremos aquí hoy con una lista que contiene algunos de sus mejores solos.  



Eruption (Van Halen, 1978)  

Considerada como un momento crucial en la evolución de la guitarra, en solo 1:42, esta gema instrumental redefine las posibilidades sonoras y técnicas del instrumento con una brillantez absoluta. Dividió el mundo de la guitarra eléctrica en dos, A.E. (antes de Eruption) y D.E. (después de Eruption), fue así de influyente. Trajo el tapping a dos manos, además de una velocidad sobrenatural en los fraseos combinado con efectos armónicos y de eco en el centro del escenario. Puso en alerta al resto de "héroes de la guitarra" y se convirtió en una influencia masiva para rockeros de todo el mundo. El instrumento con el que cambió el mundo está en sus manos en la portada del disco: su Frankenstrat.  



Ice Cream Man (Van Halen, 1978)  

Una simple introducción de blues ambulante en la acústica que configura el cuerpo explosivo de la canción con sólidos 'power chords' que conducen a una rápida articulación, tapping, slide y 'bends', y luego una generosa muestra de cómo utilizar la palanca de trémolo. Originalmente escrita y grabada por el bluesman de Chicago John Brim (Chess Records, 1953), Van Halen hizo una versión a petición de David Lee Roth, y ciertamente la hicieron suya. Es una de las 2 versiones de su disco de debut, la otra fue el éxito eterno You Really Got Me de los Kinks.  



Cathedral (Diver Down, 1982)  

Además de ser el 'shredder' más rápido de la ciudad, Van Halen también es conocido por sus innovadoras maneras de obtener diferentes sonidos de su guitarra. En la instrumental Cathedral esto está en completa exhibición. Utilizó una Fender Stratocaster de 1961 (con efectos de eco y coro) y la ejecutó al golpear con fuerza el diapasón con la mano izquierda mientras giraba el botón de volumen y lo encendía con la derecha. Sonaba algo así como un órgano de iglesia, dándole su título. Esto demuestra que solo porque puedas hacer sonar una guitarra como si fuera una campana no significa que tengas que hacerlo.  



Beat It - Michael Jackson (Thriller, 1982)  

Formar equipo con el rey del pop, Michael Jackson, fue sin duda lo último que se esperaba de un rockero como Van Halen, pero resultó que su solo en este clásico de Jackson le ganó una fama aún más amplia que nunca; no en vano está incluida en el disco más vendido de todos los tiempos. Se dice que Eddie hizo el solo en una sola toma y lo hizo de forma gratuita, lo que demuestra el alcance de su musicalidad, la disposición a tocar fuera de su espacio de seguridad y su increíble toque. Su solo aquí es puro Eddie Van Halen, repleto de increíbles frases para tocar con los dedos, hundimientos de la barra de trémolo y armónicos de selección penetrantes entretejidos en la melodía; muy limpio y crujiente.  



Mean Street (Fair Warning, 1981)  

Esta canción de alto octanaje se abre de forma justa en el modo clásico de rock duro de Van Halen. Esta exhibición de guitarra deslumbrante proviene en gran medida de su uso de los trémolos Floyd Rose, los armónicos ágiles de selección y la palanca de whammy. El intrincado trabajo del legato en la introducción se introduce directamente en el disco principal y ofrece una de las canciones más oscuras de la banda: "Ahora sabes que esta no es una calle para recorrer / Estamos en frente del final / La gente pobre toca para mantenerse aquí / Ellos 'los muertos vivientes".  



Spanish Fly (Van Halen II, 1979)  

Después de que Eruption sorprendiera a todos, (al igual que todo lo demás), Eddie puso sus manos en una acústica de nylon Ovation y creó esta obra maestra de excelencia intercultural. Se convertiría en una fija en el repertorio de canciones de la gira. Según la historia, Eddie estaba tocando con una acústica cuando el productor Ted Templeton preguntó: "¿Puedes tocar la acústica?", Eddie bromeó: "Tiene 6 cuerdas, ¿cuál es la diferencia?". Luego procedió a tocar este hermoso instrumental. "Spanish Fly", por supuesto, se refiere al "llamado" afrodisíaco destinado a engrasar los impulsos eróticos, en esencia, lo que el estilo de la guitarra española estaba destinado a invocar. Genio puro. (Uno se imagina a Paco De Lucía diciendo: "¿Qué demonios? ¿Y es holandés?")  



Jump (1984, 1984)  

Jump fue el disparo definitivo de Van Halen a la cima de las listas americanas de ese año. Su canción más famosa hasta la fecha. La introducción del sintetizador fue algo nuevo en la mezcla, que confundió a los seguidores de toda la vida (aunque se recuperaron), y mostró una vez más, la disposición de la banda para aventurarse en un territorio nuevo. El sintetizador Oberheim OB-X lleva la melodía y el solo de Eddie aquí es otro pico alcanzado a la perfección.  



I'm The One (Van Halen, 1978)  

Su disco de debut estaba lleno de bombas como I'm the One, una canción rockera de alto voltaje que muestra a la banda en plena forma. La sección rítmica detrás de las voces salvajes de Roth es tan tensa como se puede ser, y Eddie ofrece dos grandes solos, el segundo es una trituración meticulosa, cambiando el tempo y llevando a un clímax a cámara lenta donde la guitarra de Eddie tiene la última palabra.  



Hot For Teacher (1984, 1984)  

El título lo dice todo, deseando a su maestro, que atrajo a los jóvenes, (políticamente arriesgado a día de hoy), con supermodelos en bikinis bailando en escritorios sobre las mesas del aula en el video (!). Pero nosotros estamos aquí para mencionar cómo el increíble trabajo de Eddie en su solo le enviará en otras direcciones, pero complementando el guión gráfico. Su instinto para sincronizar los arrebatos que permanecen en la melodía son su marca registrada. "Me lancé en esa", dijo en una entrevista con la revista Guitar World, "... si la escuchas, el tempo cambia en medio de la nada".  



Runnin’ with the Devil  (Van Halen, 1978)  

Este poderoso rock mostró el primer impulso de toda la banda, que fue abrir su disco de debut con plena confianza. El 'shred' de Eddie en su Ibanez “Shark” Destroyer en la introducción es hambriento y ruidoso, como si dijera: "¡Estamos aquí para quedarnos!". La palpitante melodía de la canción avanza con orgullo: "Vivo mi vida como si no hubiera un mañana...", la escena estaba preparada, subían al escenario y llamaban la atención del mundo. Y lo hicieron, solidificando lo que les dio su sonido característico: el chillido de David Lee Roth, los solos legendarios de Eddie y las voces de respaldo de Michael Anthony. Misión cumplida.  



Así que ese es nuestro resumen de los mejores y más variados solos de Eddie Van Halen. Habrá quienes digan "¿Qué hay de este y el otro?", como One Foot Out the Door, Hang 'Em High y Dance the Night Away, por ejemplo, que también eran increíbles, pero no hay suficiente tinta, tristemente, para escribir de todos ellos.  

Así que esperamos que hayan disfrutado de nuestra selección (sabemos que lo has hecho...)