Seamos claros, los Kiss son una de esas bandas cuyo éxito está muy por encima de su calidad, eso no quiere decir que su calidad fuera baja sino que su éxito fue desmesurado. Admitámoslo los Kiss no inventaron nada, su música era rock & roll con maquillaje, al estilo de los New York Dolls, pero más profesional, menos punk, además su teatralidad ya venía de lejos y hasta sus archiconocidas caras pintadas tienen un antecedente en el cantante de Secos E Molhados. Eso sí, Gene Simmons y Paul Stanley supieron llevar esos elementos hasta nuevas cotas de popularidad, convirtiéndose en los héroes de cómic definitivos del rock. Su influencia es gigantesca y son responsables de que miles de adolescentes cogieran por primera vez una guitarra, algo que desde esta página les agradecemos enormemente. Así que aprovechamos el cumpleaños del mismísimo Starchild, Paul Stanley, para celebrarlo con nuestras 10 canciones favoritas de su carrera… es solo rock & roll (con purpurina) pero nos gusta. 

Strutter (1974) 

La canción que abría el primer disco de la carrera de la banda no puede ser más significativa, el mundo todavía tardaría dos años en volverse loco con ellos pero Kiss ya era una banda totalmente formada en su debut. Hasta puede que Gene Simmons tenga razón y sea el mejor disco de su carrera. Esta canción, como la mayoría de ese disco ya venía del grupo anterior formado por Simmons y Paul Stanley, Wicked Lester, el bajista tenía la progresión de acordes y el guitarrista rítmico fue el que le puso la melodía y la letra, en la que hablaba de su fascinación por las mujeres que poblaban la escena glam neoyorquina. Su fascinación musical por los Stones es evidente con las guitarras de Stanley y Ace Frehley, la Les Paul TV del primero y la Les Paul Deluxe de 1973 del segundo, enzarzándose de forma similar a Keith Richards y Mick Taylor, aunque el riff del estribillo es puro Kiss.  

   

Deuce (1974) 

También incluida en su debut, esta canción se convirtió en la apertura oficial de sus conciertos durante mucho tiempo. Simmons es el cantante principal además del compositor de una canción de la que dice que se le ocurrió al completo, (melodía, riff, licks y letra) en un viaje en autobus. Con la humildad habitual 'The Demon' dice que ya en ese momento supo que iba a ser un clásico. Menos mal que, por lo menos, no reclama la autoría del magnífico solo de Frehley...  

   

Black Diamond (1974) 

La canción que cerraba su primer disco es una de las mejores de su carrera, también una de las que más versiones ha tenido, incluidas las de grupos como los Replacements, Pearl Jam o Smashing Pumpkins. Se le suele atribuir la autoría a Stanley, aunque este ha declarado que el riff fue cosa de Simmons. El caso es que es una de las canciones más elaboradas de la banda, desde ese inicio acústico con Stanley como voz principal, hasta los versos principales cantados con enorme fuerza por Peter Criss. La canción varía varias veces de tempo y demuestra que esta banda podía ir más allá de sus teatrales actuaciones, sus letras obvias y lenguas ensangrentadas. Salvando las distancias, este sería su propio Stairway To Heaven.  

   

Hotter Than Hell (1974) 

La canción que daba nombre al segundo disco de la banda miraba musicalmente al All Right Now de Free mientras que en la letra volvían a ser tan sutiles como un anuncio de condones... Lo increíble es que les funciona, la banda que dedicó una canción, y el nombre de uno de sus discos, al miembro viril de Paul Stanley, no ganará nunca un concurso de poesía pero sus estribillos están hechos para quedarse marcados en tu memoria, no en tu corazón... Para esta época Stanley ya había conseguido su primera guitarra custom, un lutier llamado Charley Labue le había construido una guitarra bastante similar a una Flying V del 58 con dos humbuckers y la pone a buen uso en esta canción.  

   

Rock And Roll All Nite (1975) 

En 1975 Kiss tenía todo el potencial para convertirse en superestrellas pero todavía no lo habían conseguido, tenían una legión de seguidores muy fiel pero las cifras de discos vendidos no se correspondían con su imagen. Así que el dueño de la compañía les dijo, "tíos, necesitáis un himno". Así que Gene Simmons y Paul Stanley se pusieron manos a la obra y, como casi siempre, buscaron un modelo para ello. En este caso se decantaron por una de sus bandas favoritas, Slade (de la que también cogieron el título de su directo Alive!), en concreto de su pegadiza Cum On Feel the Noize. Consiguieron el objetivo por completo, creando uno de esos estribillos que se quedan grabados en la memoria desde la primera escucha. Aunque esta canción vino la vida como cierre de Dressed To Kill encontraría su versión definitiva en el disco que convirtió a Kiss en superestrellas, Alive!, un año más tarde.  

   

She (1975) 

Otra canción que se remonta a los tiempos de Wicked Lester, siendo compuesta por Stephen Coronel y Simmons, que también es la voz principal. La influencia de Blue Cheer y Cream es evidente en su riff a medio camino entre el blues rock y el heavy. Aunque quizás por lo que es más recordada esta canción es por el solo de Ace Frehley en su Les Paul. El guitarrista se inspiró en el de Robby Krieger para Five To One y vio cómo años después su trabajo servía de inspiración para Mike McCready de Pearl Jam en su clásico Alive.  

   

Detroit Rock City (1976) 

Detroit Rock City es otro de los grandes clásicos de Kiss, además de la canción más destacada de su disco más conocido, Destroyer, pero también es una oda a la ciudad en la que encontraron su audiencia hasta que les llegó el éxito, Detroit. Pocas ciudades pueden presumir de un credencial más roquero que la Motor City y Kiss le hacen un magnífico homenaje con una de las canciones que nunca puede faltar en su repertorio en directo.  

   

Calling Dr. Love (1976) 

Si solo se escuchase la letra de Calling Doctor Love sería una canción totalmente ridícula, con Simmons soltando machistadas sin viso de ironía sobre sexo y dominación. Pero solo hace falta echar un ojo a la imagen de la banda para no tomárselos demasiado en serio, los Kiss son puro cómic, una caricatura exagerada de los excesos del rock & roll, una especie de Spinal Tap, antes de Spinal Tap. Pero es que si además escuchas la música, la canción es, también, ridículamente pegadiza.  

   

Hard Luck Woman (1976) 

A los Kiss, y a Paul Stanley en particular, se les daba muy bien hacer sus propias versiones de canciones muy conocidas, si Hotter Than Hell era su All Right Now, entonces Hard Luck Woman fue su particular Maggie May o You Wear It Well. A 'Starchild' le gustaba Rod Stewart y llegó incluso a plantearse la posibilidad de darle esta canción al hombre que la había inspirado. Pero la banda había tenido un tremendo éxito con Beth y una nueva balada era lo que se esperaba de ellos, así que pusieron a Peter Criss a hacer su mejor imitación de Rod The Mod y Stanley tocó su Guild de 12 cuerdas como si fuera Ron Wood y el resultado fue otro éxito más para la banda.  

   

Plaster Caster (1977) 

Plaster Caster no es de las canciones más recordadas de la banda, ni siquiera del disco en el que aparece, Love Gun, pero es otra gran canción de 'The Demon', demostrando su maestría con las melodías, y con una letra en la que habla de una conocida groupie de los 60 y los 70 que hacía moldes de yeso de penes de las estrellas de rock (aunque, increíblemente, ninguno de los Kiss llegó a pasar por sus manos).