El esperado nuevo lanzamiento de Slash con Myles Kennedy and the Conspirators, Living the Dream, se publicó el 21 de septiembre de 2018, y es todo lo que querían los fanáticos: pura adrenalina. Mientras que el guitarrista de sombrero de copa de Guns N’ Roses se reunió con sus ex compañeros de banda y recorrió el mundo de nuevo, (batiendo récords con la gira) también estaba ocupado tocando con su nueva `banda, Myles Kennedy and the Conspirators, haciendo dos discos de estudio, Apocalyptic Love (2012), y World on Fire (2014), con críticas muy positivas. En este tercer esfuerzo de estudio ofrece el golpe prometido, veamos por qué.  



Los conspiradores se basan en la voz principal de Kennedy, Brent Fitz a la batería, percusión, piano y voces de acompañamiento, el canadiense Todd "Dammit" Kerns al bajo y voces, y Frank Sidoris a la guitarra rítmica y coros, junto con el líder y mago de la guitarra, Saul Hudson, mejor conocido como Slash. Esta alineación tiene todo el pedigrí de gente que respira rock, comenzando con las canciones iniciales del disco, The Call Of the Wild y Serve You Right, que vienen directamente hacia ti a todo volumen. Sin duda, hay una sensación persistente de GNR en los arreglos, como es lógico, y la voz de Kennedy se eleva muy bien sobre una sección de ritmo fuerte en ambas. My Antidote comienza a un ritmo galopante, con voces angelicales flotando en lo alto, cuando, ¡zas!, de repente se convierte en puro rock duro, con Slash rasgando las seis cuerdas de su guitarra de estudio favorita, una Les Paul Standard del 59. Otras de los que más patean culos son Mind Your Manners, Boulevard of Broken Hearts, Driving Rain y Slow Grind, números que reconocen no solo lo que es el rock duro, sino también la forma en que lo diseñan algunos de los mejores músicos del campo.  



La lista de canciones también presenta un abanico de estados de ánimo, como The One You Loved Is Gone, una balada sincera que resalta la voz de seda de Kennedy, acompañada de dulces armonías y emocionantes solos de Slash. The Great Pretender también cae en esta ranura, pero con más tono muscular.

El título del disco Living the Dream se puede interpretar de dos maneras, como lo hace Slash, primero de una manera "irónica" en vista de toda la agitación política en el mundo de hoy, (claramente: Make America Great Again). Pero por otra parte, también admite que podría significar vivir la vida de un rockero/artista, tocar con sus compañeros, que son algunos de los mejores del mundo, divertirse creando música y recibir una buena paga por sus problemas; todos los ángulos cubiertos así, para estar seguros.  

Este disco tiene toda la confianza y la arrogancia de los dos anteriores, pero tiene una química envejecida que ahora se está aplicando a ir más allá de tocar rock estándar. Echa un vistazo a la lectura entre líneas conducida por el funk de los 70, cuyos ritmos sincopados, detrás de los picos vocales suaves de Myle y los solos aulladores de Slash, suenan fieles a su lema; el rock and roll nunca morirá.  



El disco es puro rock de estadio, también conocido como AOR (rock orientado a adultos), que normalmente incluye canciones rockeras de cocción rápida, mezcladas con algunas 'power ballads' más lentas. El historiador Gary A. Donaldson definió el rock de estadio como "pelos largos, grandes voces y guitarras realmente enormes". Veamos: comprobado, comprobado y comprobado.  

En cuanto a las guitarras, Slash se aplica en varias de ellas, con una colección de más de 100 piezas que incluyen Fenders, Gretschs, Jacksons y Martins. En cuanto a los amplificadores, es un hombre de Marshall, le gusta el Marshall "Silver Jubilee" JCM 2555. El pelo largo habla por sí solo.  



Aunque el disco no termina de sacar conejos del sombrero de copa, ciertamente aún contiene una buena ración de magia de rock duro. Y lo más seguro es que está a la altura de la línea que abre My Antidote: "Supongo que he sido definido por mi condición...", y esa no es otra que ser el miembro del Salón de la Fama del Rock and Roll que Slash es.